不属于明四家的画家是(擅长画马的画家是)

不属于明四家的画家是

明四家是指四位著名的明代画家:唐寅、沈周、文徵明、仇英,这四位又被称为吴门四家。其主要代表作是落霞孤鹜图、庐山高图、惠山茶会图、桃源仙境图。沈周与文徵明的绘画创作是以山水为主,唐寅修养广博,诗书画俱佳,号称“江南第一才子”。仇英文化修养不博,专画传统题材,但摹古功底深厚。

唐寅(1470.3.6—1524.1.7),字子畏,一字伯虎,号六如居士、桃花庵主、逃禅仙吏。吴县(苏州)吴趋里人。出身商人家庭,父母在皋桥开设酒肆。仇英约生于弘治十一年(1498年),卒于嘉靖三十一年(1552年),享年55岁左右。字实父,号十洲,江苏太仓人,迁居苏州。

沈周(1427—1509),字启南,号石田,晚号白石翁,长洲(今江苏苏州)人,世代隐居吴门。人称石田先生。出身于书画世家,具有多方面的艺术才能,善画山水人物,长卷《沧州趣图》是他晚年的杰作。

朱耷是四僧中最有个性的一位。朱耷为僧名,字雪个,又字个山、个山驴、破云樵者、驴屋和因是僧、八大山人等。江西南昌人,明朱元璋之子宁献王朱权的后裔。绘画大多缘物抒情,用象征的手法来表达想法,将物象人格化,寄托自己的感情。如画鱼、鸟,作“白眼向人”之状,抒发愤世嫉俗之情,将八大山人款写作“哭之”、“笑之”,均有深意。长于山水、花鸟。

文征明(1470—1559),即文徵明。原名壁,字征(徵)明。四十二岁起以字行,更字征(徵)仲,号衡山居士。长洲(今江苏苏州)人,中国明朝画家兼学者。能画人物、花鸟、山水,以细笔画山水的作品最佳。

擅长画马的画家是

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18、徐悲鸿画的马笔墨酣畅,奔放处不狂狷,(),徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀,以此来表达自己的爱国热情。

顾安的技法一方面继承了宋代文同写实的*,完整地承袭了师法自然的理念;另一方面结合了北宋文人画墨色丰富的应用技巧,形成了特定的画面空间处理方法。他遵循赵孟頫书画同源的理念,将书法八字融入新篁撇写,蓬勃向上,又与同时代柯九思、倪瓒等人技法交融,形成墨色变化多样、抽象与具象结合的创作方法和思想。

顾安在《拳石新篁图》中别出新意,截取庭院内假山一角,前景左侧以假山湖石为遮挡,表现画面高于视角,从而引出两条竹枝,均以浓墨写就。竹叶层层叠叠蓬发向上,于郁郁葱葱间形成勃勃生机,“新篁”之意油然而生。

无形则无法,书画笔法在王、夏二人身上得到了体现。不同的是,二人对于分枝细枝也进行点节,增强了竹枝竹叶之间的交互关系,弱化了竹枝的粗壮之感,这一点可以说是对于竹竿的抽象表现,这种抽象表现与顾安将竹节进行抽象二维化处理有着异曲同工之妙。

明四家不包括

写竹的方法,但又略有不同。文同的技法在宋已经形成了一个模仿传习的群体。综观整个宋代花鸟画,会发现宋代绘画以写实为主,追求线性书写的表达,无论是家禽鱼鸟还是装饰植物,无不体现出一种追求真实动感的趋向。

这种坎坷的生活经历与纷乱的环境,也促成了他对于墨竹*的涵养。与郑思肖的悲观伤痛不同,顾安虽身处乱世之中,但不忘对于黎明的渴望。顾安以新篁为主要表现内容的创作一直延续到生命的最后,足可见其对于竹丰富理想美学的集合和对客体现实美的高度赞颂。

在竹叶的描绘上,顾安起笔略比文同、柯九思生硬,有一种魏碑般的笔法存于其中。为了平衡这种方头生硬的感觉,顾安有时会用淡墨再次描绘本浓墨叶面,补齐其刀切之感。这种处理方法与赵孟頫重古意的主张趋同,同时也离不开其职业的影响。